“igual。”（一样。）秦佪点了点头。
“?quiénesella?”（她是谁？）少女好奇道。
“，?quieressabersuhistoria?”（洛可可，想知道她的故事吗？）秦佪问道。
少女点了点头，并抬手，轻抚上了画框里洛可可的面庞。
《秋千》是让·奥诺雷·福拉哥纳尔的经典名画，描绘的是浮华
贵族少年藏在树丛里偷看年轻小姐荡秋千的场景。
画面里，宫廷侍卫官圣朱利安男爵在仰头窥视着年轻小姐的裙底春光，而为她推秋千的神父则欣赏着她的背影。
这时，秋千上的小姐一只高跟鞋不慎脱落并甩了出来，圣朱利安男爵伸手准备去接。
镜头停滞在这里，将露骨、轻佻的内容与高超的色彩技巧完美结合，抒发了作者对被禁锢许久的天然人性的赞美与热爱，也将华丽的宫廷洛可可风渲染至极致。
“poresolall。”（所以我给她起名为洛可可。）秦佪解释道。
《秋千》里的那位年轻小姐并未有姓名，自从她精变后，秦佪便给她起名为洛可可，以纪念盛行一时的洛可可画风。
“?yella?”（那她呢？）少女走到《戴珍珠耳环的女孩》旁边，好奇道。
“geli。”（葛丽叶。）
《戴珍珠耳环的女孩》是荷兰黄金时代巨匠维米尔的代表作，画中的女孩葛丽叶是一个家境贫寒的姑娘，她应聘来到画家维米尔的家中做女佣。
在维米尔的家里，葛丽叶第一次接触到奇妙的绘画世界，而她潜在的艺术细胞也被唤醒，与此同时，维米尔也被葛丽叶的艺术天分与美好气质所打动。
渐渐地，葛丽叶迷恋上维米尔的艺术才华，也甘愿为他付出一切，由此，葛丽叶成为了维米尔作品的一部分。
《戴珍珠耳环的女孩》就是维米尔与葛丽叶之间纯爱的最好见证，也展现了维米尔的巨匠才华。
只是，幸福总是转瞬即逝，画家和女孩最终没能冲破阻碍，走到一起，徒留一个怅惘的故事，让后人唏嘘...
“unahistoriahermosaytriste。”（一个美丽而哀伤的故事。）听完后，少女摇了摇头，面露憾然。
秦佪笑了笑，说道：“estagelinoespierregeli，lagentedelapintueslagentereal。”（此葛丽叶非彼葛丽叶，画里的人跟真实的人不一样。）
看着少女似懂非懂的神情，秦佪向她解释了一下画里的原型跟画中精变的人物其实是两个人，有些和原型完全不同，有些却带着原型的性格和特点。
葛丽叶和洛可可就和原型完全不同，除了她俩，还有文森特也与原型不同。
《戴草帽的自画像》是文森特.梵高众多自画像之一，而戴草帽的自画像也有好几幅。
这幅画中的文森特，头戴黄色草帽，身着蓝色衣服，神情放松，并透着愉悦，眼神里还藏着对
生活的憧憬。
据说文森特画这幅画时，就希望自己成为一个农民，与天地相拥。
整幅画的色调偏饱和，透着一种明快而愉悦的情绪，让人不禁也跟着快乐起来。
精变后的文森特，虽然无法从画里走出来，但性情依旧活泼开朗，是大家的快乐调和剂。
“oh,seveterrible。”（欧，她看起来有些可怕。）
少女站在《哭泣的女人》面前，双手捂唇，面露惧色。
“sellamadora。”（她叫朵拉。）秦佪说道。
画里的女子名叫朵拉.玛尔，是一位来自南斯拉夫的颇有成就的摄影艺术家。1936年，她在将近30岁的年纪邂逅了55岁的大师毕加索，并在此后近十年的时光里，成为了毕加索最钟爱的情人。
毕加索视她为自己贴身的缪斯，并且非常信任她，连自己的作品也交由她来保管。但是，临到最后，毕加索对这段10年的感情却是如此评价的：除了哭泣，他对她实在无所记忆。
在玛尔与毕加索相处的最后3年里，在一个恼人的春天，楚楚动人的女画家费朗西丝出现了，为大师带来了“第五个春天”，并成了大师画幅上的新任女神。
玛尔起初佯装不知，继而隐忍，后来偷偷地哭泣，最后，来自内心的巨大的情感反差使她不能自已，她似乎忍无可忍，决心要拼命夺回世界上最具私有性、不能分享的感情...
精变后的朵拉似乎延续了这种悲哀，只要遇到稍微难过的事情，就悲泣不停。
“elpintesmuybueno。”（这位画家的水平可不咋滴。）看着朵拉几何形的彩色面庞，少女忍不住吐槽道。
随后，她走到了《罗密欧与朱丽叶》的面前，“?tes?”（恋人？）
“si。”（是的。）秦佪点了